February 3, 2023


Hej svima, dobrodošli natrag u Wrong Every Time. Danas imam zvono za zvuk i bijes za sve vas, budući da je ovotjedno prikazivanje uključivalo film koji sam mrzio svim svojim bićem. Da, zapravo smo gledali Favreauov odvratni remake Kralja lavova, tako da svi možete uživati ​​u dašku tog golog bijesa koji usmjeravam samo na stvari koje čine svijet gorim. Srećom, ostatak ovotjednog prikazivanja bio je daleko slučajniji, u rasponu od jasnog artefakta digitalnog prijelaza animea do jednostavno izvrsnog horor filma. Počnimo s lošim i prijeđimo na dobro dok prolazimo kroz najnoviji Pregled tjedna!

Potaknuti nagovorom mojih ukućana, pratili smo prošlotjednu projekciju filma Kralj lavova sa svojom CG reimaginacijom 2019. Pa, “ponovno zamišljanje” je vjerojatno pogrešna riječ, jer nisam uspio analizirati ni mrvicu mašte u bilo kojem aspektu ovog prokletog filma. Već sam očekivao koliko će biti loše Izgled: U rukama Jona Favreaua s udicama za meso, svaka lijepa boja, svaka zadivljujuća kompozicija i svaki djelić glume lika iscijeđen je iz originala. U svojoj besmislenoj potrazi za tobožnjim fotorealizmom, on osigurava da svaki kadar u ovom filmu izgleda nefokusirano i dosadno, težeći samo tome da svoje CG životinje bez obilježja zadrži više-manje u sredini kadra. Nekoć dinamične, bojama bogate sekvence pjesama potpuno su lišene svoje privlačnosti; jedva možete razaznati što se događa u opskurnom filmu Budi spreman, dok I Just Can’t Wait To Be King napušta bilo kakvu vrstu vizualnog pripovijedanja osim “evo nekih životinja na ekranu”.

Ali Favreau je uvijek bio hak, a “idemo na fotorealizam umjesto umjetnosti” uvijek je bila inherentno besmislena vježba. Što on je Ono što me iznenadilo kod ovog filma je koliko je zaostajao za originalom, čak i kada zanemarite vizualne elemente. Pisanje je nespretno i manje fokusirano, naizgled više zainteresirano za demonstraciju “hej, imamo glasovne glumce slavnih osoba!” nego zapravo pričanje priče. A glazbeni miks je okrutan, s potpuno uronjenim instrumentima i vrlo glasnim glasovima u miksu, na način koji dodatno naglašava koliko su vokalne melodije loše u usporedbi s izvornim analogama. Otprilike jedina vokalna izvedba koja se može usporediti s originalom je Donalda Glovera, ali čak ni on ne može prevladati nedostatke produkcije. Ova verzija Kralja lavova je “izvorna, ali dramatično gora” na sve načine koje možete zamisliti, uzimajući film koji je oduševio milijune i ponavljajući ga kao ciničnu vježbu iskorištavanja pogrešnih prioriteta publike. Favreau, opet si uspio.

Zatim smo zaključili našu recenziju onoga što je moj kućni prijatelj nazvao “osnovnim Rockyjima” (Rocky 1 do 4) pregledom Rocky III, u kojem se Stallone obračunava sa šarmantnim Clubberom Langom (Mr. T). Dok sam pisao o Rockyju II, razmišljao sam o tome kako se Stalloneovi filmovi obično uklapaju u studije likova ili modele hoo-rah mačizma; Rocky III označava prijelaznu točku između ovih modela, dok se naš protagonist mijenja iz čovjeka kojeg progone njegovi demoni u superheroja koji se bori protiv superzlikovca.

Rockyjev prvi neuspjeli meč protiv Langa doima se kao zaključak Rockyjeve rane priče: on ide daleko s prvakom, na kraju osvaja prvenstvo, gubi vjeru u valjanost svojih postignuća i biva kažnjen tragičnim podsjetnikom na ono što je uistinu vrijedno. U životu. Scena Stallonea kako vrišti pokraj svoje umiruće trenerice jedna je od najboljih u njegovoj karijeri; u tom trenutku, sve njegove tjeskobe oko “stvarnih pobjeda” pokazale su se nebitnim jer zabrinuto laže o svom učinku kako bi ublažio zabrinutost svog trenera. U najboljem slučaju, Stallone može evocirati tragediju vrlo sličnu De Niru u Scorceseovim rukama, amblem muške moći s ožiljcima od boginja u svijetu u kojem takva snaga može donijeti samo propast.

Zatim se pojavi Carl Weathers, imamo opuštenu montažu treninga, a Stallone udari Mr. T u njihovom revanšu. Dakle, da, u konačnici pomalo nepovezan film, ali iskreno sam prilično uživao u oba dijela. Ima stvari koje treba voljeti i kod mačo Stallonea i kod muškog kritičara Stallonea, a Rocky III donosi dobitnu porciju svakog od njih.

tada je bilo samotnjak kod kuće, novozelandska horor komedija o mladoj ženi po imenu Kylie (Morgana O’Reilly), koja je osuđena na osam mjeseci kućnog pritvora u svojoj bivšoj obiteljskoj kući nakon posljednjeg u nizu sitnih zločina. Kada je tamo, ponovno se susreće sa svojom brbljivom majkom, koja izgleda vjeruje da postoji neka vrsta prisutnosti koja opsjeda njihov dom. S vremenom Kylie počinje svjedočiti nekim neobjašnjivim događajima, što dovodi do paranormalne istrage o najmračnijim tajnama kuće.

Housebound je definitivno više komedija nego horor, ali se vješto snalazi u obje sfere, nudeći obilje suludih komičnih dobitaka i neizmjerno simpatičnu postavu likova. Ne počinje tako; Kylien lik toliko je zaokupljen sobom da je potrebno neko vrijeme da se uklopi u njezinu priču, a njezina majka vješto igra ulogu nekoga tko je istovremeno “fin”, ali s kim je nemoguće živjeti. Ali kad se agent za kućni pritvor-istražitelj paranormalnih pojava Amos uključi, film se pretvara u uzbudljiv i dosljedno smiješan lov na duhove, s mnoštvom zadovoljavajućih obrata i nekim divno gnjecavim praktičnim efektima. Posljednji čin Housebound nudi savršenu fuziju napetosti mačke i miša i komičnog oslobađanja, pružajući tako dobru šalu da moram stisnuti zube da je ne pokvarim. Lagan, šarmantan i pametno konstruiran, Housebound je nagrađivani sat za ljubitelje komedije ili horora, a vjerojatno i dobar “walk-in horor” film za one koji skupe hrabrosti da se pozabave tim žanrom.

Zatim sam prikazao anime film koji je već neko vrijeme na mojoj listi, onaj Hiroyukija Kitakuboa Krv: Posljednji vampir. Film traje samo četrdeset pet minuta i u biti je samo niz akcijskih scena, prateći ubojicu vampira Sayu od sukoba u podzemnoj željeznici do zračne baze Yokota dok juri mnoštvo krvožednih zvijeri.

Radnja filma nije osobito zanimljiva, ali u biti sve ostalo u vezi s ovom produkcijom jest. Kulisa, na primjer; “Američka zračna baza u Japanu tijekom 1960-ih” specifična je i inovativna postavka i olakšava samopouzdanu mješavinu engleskog i japanskog u filmu. Blood također odražava nekoliko prekretnica u povijesti produkcije animea. Kao kratki film zamišljen kao temelj franšize, vraća se na ranu povijest produkcije IG o prestižu, filmovima vođenim kreatorima i OVA-ima, dok film koji je uvelike zamišljen da demonstrira potencijal digitalne animacije očito predviđa usvajanje. metode velike digitalne industrije . I što je najvažnije, stvarno funkcionira: prepoznatljivi dizajn likova Katsuye Terade dobro se uklapa u digitalne komponente, a općenito sumorna estetika filma izvrsno prikriva šavove njegovih različitih dijelova. Zanimljiva snimka vrlo drugačijeg vremena u povijesti produkcije animea.

Posljednji u tjednu bio je poluklasični slasher, Kuća u Sorority Rowu. Unatoč svom nenadahnutom naslovu, Sorority Row se pokazao kao izrazito superioran slasher, uzdignut svojom jedinstveno privlačnom narativnom strukturom, izvanredno duhovitim scenarijem i snažnim glumačkim ulogama. Film prati skupinu sestara iz sestrinstva koje pokušavaju našaliti svoju mamu iz studentskog doma, samo da bi je slučajno ubile. S obzirom da je sestrinstvo organiziralo zabavu za nekoliko sati, grupa je odlučila sakriti tijelo u svom napuštenom bazenu, ubrzavajući sat vremena tjeskobe pokušavajući sakriti svoj zločin dok ih polako hvata misteriozni ubojica.

Umjesto uobičajene skupine anonimnih žrtava koje obično pronalazite na ovim značajkama, glumačka postava Sorority Rowa je posebna i dinamična, s jasnim podjelama na klike među općom društvenom skupinom i mnogim važnim osobama među njima. Relativna krivnja ovih likova šalje ih u čudnim, paničnim smjerovima prije nego što ubojstva uopće počnu, dok kontrast između nasilja i veselja daje srednjem činu filma mahnitu, gotovo deliričnu energiju. Film se još uvijek učinkovito bavi tragedijom nasljeđa ove mame iz studentskog doma, dodirujući onu stalno rastuću žilu iskustva koja žudi za mladošću. Zanimljivo, najslabiji element ovog horor filma zapravo je rez – smrti nisu posebno karakteristične niti zastrašujuće, ali kad su skele oko njih tako impresivne, to je lako oprostiva mana.